Artiste : AURELIEN GUIHO
Titre : MONDRIAN 2.0
Technique : Impression 3D et acrylique sur plexiglass, cette œuvre créée en QR CODE, inspiré de Piet Mondrian, une création renouvelée du peintre connu représentant une évolution majeure. Œuvre pouvant être scannée.
Année : 2025
Taille : Avec cadre - (66x96x5,5cm)
Avec Certificat d'authenticité de l'artiste
 
Cette œuvre créée entièrement en QR code propose une relecture audacieuse et résolument contemporaine de l’esthétique de Piet Mondrian. En réinventant les lignes orthogonales et les aplats de couleur caractéristiques du maître du néoplasticisme à travers la logique numérique du pixel et de la donnée codée, j’opère un glissement conceptuel majeur, l’abstraction moderniste se transforme en langage technologique.
 
Chaque module du QR code, évoque les grilles rigoureuses de Mondrian tout en s’inscrivant dans un système fonctionnel, interactif et ouvert. L’image n’est plus seulement à contempler, elle devient un accès, une interface, une porte vers d’autres contenus. Ainsi, la composition géométrique, autrefois stable et silencieuse, s’anime d’une dimension connective où l’esthétique rencontre l’information.
 
L'œuvre marque une évolution significative, elle traduit la pensée de Mondrian, dépouiller la réalité pour atteindre sa structure essentielle, dans un environnement où la structure fondamentale du monde n’est plus l’espace physique, mais le flux numérique. Le QR code devient la nouvelle grille, le nouvel alphabet visuel d’un univers régi par les données. En hybridant rigueur plastique et code technologique, la création ouvre un dialogue entre
modernisme et ère digitale, révélant comment l’abstraction peut continuer à se renouveler, à se transformer et à questionner notre perception de la réalité.

Biographie Aurélien GUIHO : Le numéro, identifié comme le langage propre à la société de consommation de la vie quotidienne, ou le consommateur expérimente passivement la publicité du produit, l’artiste 121185129514 demande la vivacité du public pour comprendre et traduire ce codage. Des questions sur la consommation de masse, le corps de l'objet, ou même l'environnement évolue à travers le nombre, multiplié, accumulé, superposé, déconstruit, dégarni, ect ... Il s'agit toujours de s'interroger sur les besoins énergétiques et économiques de nos sociétés contemporaines et de visualiser ses enjeux, industriels et écologiques qui résultent des méthodes de production. L’usage du QR code s’est récemment universalisé dans le contexte de la lutte contre la pandémie du Covid-19. Pourtant, ce symbole numérique offre des opportunités plus variées que la mise en place d’un outil sanitaire, notamment en ce qui concerne la sphère artistique. Dans l’art «traditionnel», l’autorité de l’artiste sur son œuvre est fondamentale. L’artiste délivre un message fixe et exhaustif, que lui seul contrôle, et que l’audience doit s’efforcer d’analyser et de comprendre. Lorsqu’il s’invite dans la sphère artistique, le QR code atténue cette autorité en faisant la part belle à l’inconstance. L’œuvre n’est plus âgée, elle peut même se transformer avec le temps et en fonction de celui ou celle qui s’y intéresse. En effet, «j’essaye d’ouvrir une signification au-delà de la répartition de ses pixels dans l’espace, une possibilité d’écriture artistique spécifique, sur un mode polymorphe et conceptuel… Ceux qui ne peuvent pas lire les QR codes se croient devant un tableau abstrait, mais c’est loin de n’être que cela». Utilisation de techniques et de divers matériaux tels que le Crayon 3D et l’impression 3D, une catégorie regroupant les activités esthétiques de la manipulation des formes et des volumes plastiques comme la sculpture pour la réalisation de mes oeuvres.