Artiste : AURELIEN GUIHO
Titre : LES NYMPHÉAS DE MONET 2.0
Technique : Impression 3D et acrylique sur plexiglass, création d'un QR CODE, œuvre pouvant être scannée. Réalisation en bas-relief.
Année : 2025
Taille : Avec cadre - (100x70x5cm)
Avec Certificat d'authenticité de l'artiste
 
Dans cette œuvre née du langage pixelisé du QR code, les Nymphéas de Claude Monet trouvent une nouvelle respiration. Là où l’impressionnisme cherchait à saisir les nuances fuyantes de la lumière, cette création contemporaine traduit le paysage en une matrice de modules de couleurs pastel, révélant une évolution majeure dans notre manière de percevoir et de décoder le monde visuel. À première vue, la composition se présente comme un motif numérique abstrait, mais en y plongeant le regard, ou en le scannant, apparaît un double discours, celui de la contemplation poétique, plus particulièrement le bassin de Nénuphars de la maison de Giverny et celui de notre ère connectée, où l’image devient donnée, signal et information.
 
Le QR code, habituellement outil utilitaire, se transforme ici en médium artistique. Il recompose les surfaces mouvantes de l’eau, les reflets tremblés, les touches orales, non pas par des pigments, mais par un agencement logique où chaque unité encode autant la mémoire de l'œuvre originelle que la promesse d’un contenu à découvrir.
Je ne me contente plus d’interpréter Monet, j’inscris au cœur même de notre culture numérique, faisant des Nymphéas un portail, littéralement et métaphoriquement, vers un autre espace de sens.
 
Cette transposition technologique constitue une évolution majeure, elle interroge notre rapport à l’image, à la perception, à la manière dont nous interagissons avec les œuvres. L’impression visuelle se double d’une expérience interactive, la contemplation devient navigation. En revisitant Monet à travers le prisme du QR code, l'œuvre met en évidence la continuité entre sensibilité picturale et monde digital et rappelle que l’innovation artistique naît souvent de la rencontre entre tradition et modernité.

Biographie Aurélien GUIHO : Le numéro, identifié comme le langage propre à la société de consommation de la vie quotidienne, ou le consommateur expérimente passivement la publicité du produit, l’artiste 121185129514 demande la vivacité du public pour comprendre et traduire ce codage. Des questions sur la consommation de masse, le corps de l'objet, ou même l'environnement évolue à travers le nombre, multiplié, accumulé, superposé, déconstruit, dégarni, ect ... Il s'agit toujours de s'interroger sur les besoins énergétiques et économiques de nos sociétés contemporaines et de visualiser ses enjeux, industriels et écologiques qui résultent des méthodes de production. L’usage du QR code s’est récemment universalisé dans le contexte de la lutte contre la pandémie du Covid-19. Pourtant, ce symbole numérique offre des opportunités plus variées que la mise en place d’un outil sanitaire, notamment en ce qui concerne la sphère artistique. Dans l’art «traditionnel», l’autorité de l’artiste sur son œuvre est fondamentale. L’artiste délivre un message fixe et exhaustif, que lui seul contrôle, et que l’audience doit s’efforcer d’analyser et de comprendre. Lorsqu’il s’invite dans la sphère artistique, le QR code atténue cette autorité en faisant la part belle à l’inconstance. L’œuvre n’est plus âgée, elle peut même se transformer avec le temps et en fonction de celui ou celle qui s’y intéresse. En effet, «j’essaye d’ouvrir une signification au-delà de la répartition de ses pixels dans l’espace, une possibilité d’écriture artistique spécifique, sur un mode polymorphe et conceptuel… Ceux qui ne peuvent pas lire les QR codes se croient devant un tableau abstrait, mais c’est loin de n’être que cela». Utilisation de techniques et de divers matériaux tels que le Crayon 3D et l’impression 3D, une catégorie regroupant les activités esthétiques de la manipulation des formes et des volumes plastiques comme la sculpture pour la réalisation de mes oeuvres.